🐡 Diabła Film Z Alem Pacino

Fifty years later, the actor looks back on his breakthrough role: how he was cast, why he skipped the Oscars and what it all means to him now. Al Pacino as Michael Corleone. He won the role over Al Pacino. Angel, Devil, Sometimes. 227 Copy quote. Be careful how you judge people, most of all friends. You don't sum up a man's life in one moment. Al Pacino. Men, People, Judging. 131 Copy quote. I believe in one day at a time; you've got TODAY, that's what you' ve got. The film represents Pacino’s eight-year attempt to “inhale” Oscar Wilde by chronicling the mounting of a 2006 Los Angeles production of Wilde’s 1891 tragedy, in which he was Herod to Svet kinematografie vždy priťahoval divákov. Nie je to náhoda, pretože v mnohých filmoch môžete vidieť talent úžasných hercov. Inšpiruje a robí samotný svet zaujímavejším a vzrušujúcejším. Slávny Talian Al Pacino sa stal skutočným idolom mnohých fanúšikov kinematografie a filmy s jeho účasťou sú filmovými fanúšikmi stále vypredané Z alem pacino. Podaj hasło które pasuje do pytania „Z alem pacino”. Jeżeli nie znasz prawidłowej odpowiedzi na to pytanie, lub pytanie jest dla Ciebie za trudne, możesz wybrać inne pytanie z poniższej listy. Jako odpowiedź trzeba podać hasło (dokładnie jeden wyraz). Dzięki Twojej odpowiedzi na poniższe pytanie, rozbudujemy W tytułowej roli Al Pacino. Z propozycji filmowych również "Cud w Mediolanie" (FilmBox Arthouse) – film Vittorio De Siki, reżysera rewelacyjnego "Umberto D." i kultowych "Złodziei rowerów". Jeśli jednak chcemy zobaczyć coś typowo rozrywkowego, do wyboru dwa programy: "Ugotowani" (TVN) oraz "Kabaret na żywo" (Polsat). Filmy; Seriale; Aktorzy; Al Pacino. Biography. Personal Facts Known For Acting Gender male Known Credits 122 Birth Date 1940-04-25 Birth Place New York City, New York Al Pacino Frankie and Johnny Quotes. 47. “You don't have to be afraid anymore.” —Johnny, Frankie and Johnny. 48. “I know I can't the make the bad go away. You're right, I can't. But when Black Adam (DVD) Black Adam (Blu-ray) Ród Smoka: Sezon 1 (DVD) Ród Smoka: Sezon 1 (Blu-ray) Czarna Pantera: Wakanda w moim sercu (DVD) Czarna Pantera: Wakanda w moim sercu (Blu-ray) Księżniczki Disneya. Kubuś Puchatek. Filmy o wilkołakach. Wygraj wieczór z Alem Pacino. Konkurs na Veedo.pl, Wiadomości z kraju., Wygraj wieczór z Alem Pacino. Oto film z wypadku motocyklisty. "Jest szokujący, ale Frank Serpico (Al Pacino) kończy studia policyjne jako prymus. Wierzy we wszystko, czego go nauczono - także w uczciwość moralną stróża prawa, jego posłannictwo wobec społeczeństwa. Kiedy obejmuje pierwszą pracę w jednym z nowojorskich komisariatów, usiłuje przełożyć zdobytą teorię na język praktyki. To prawdziwy film! Z Alem Pacino! Chandler: Nie, to wspaniale… Zasługujesz na to. Po tylu latach znalazłeś tylne wejście do show-biznesu. Joey: Dobra, śmiejcie się! Mam to gdzieś! To moja wielka szansa! Ross: Masz rację, masz rację… Ale chyba zaprosisz nas na pierwszy pokaz? 4Y1Um4a. Al Pacino to gigant amerykańskiego kina, który od szklanego ekranu woli jednak teatr. Niemniej, to właśnie role na wielkim ekranie zapewniły mu wielką sławę i uznanie. Al Pacino zapisał się w historii kina takimi kultowymi kreacjami jak Tony Montana w "Człowieku z blizną" Briana de Palmy czy Michael Corleone w trylogii "Ojciec Chrzestny" Francisa Forda Coppoli. Poniżej przedstawiamy 10 najlepszych filmów z Alem Pacino. 10 Zobacz galerię Materiały prasowe 1/10 "Zapach kobiety" (1992), reż. Martin Brest Zapadający w pamięć "Zapach kobiety" jest wybijającą się ponad przeciętność opowieścią o wkraczaniu w dorosłość. Obraz był nominowany do Oscara w czterech kategoriach. Statuetkę odebrał Al Pacino, który według recenzentów stworzył tu jedną z najlepszych kreacji w swojej karierze. Znanemu aktorowi partneruje tu również dobrze wypadający w swojej roli debiutant Chris O'Donnell. Scenariusz filmu powstał na motywach powieści Giovanniego Arpino. Chris O'Donnell gra w filmie "Zapach kobiety" rolę pochodzącego z ubogiej rodziny Charliego Simmsa. Chłopak uczy się w elitarnej szkole w Bostonie. Umożliwia mu to stypendium dla najzdolniejszych uczniów. Pewnego dnia jego koledzy robią żart dyrektorowi. Ten stawia Charliemu ultimatum - wyda sprawców kawału i dostanie się na wymarzone studia na Harvardzie albo jego dalsza kariera naukowa stanie pod dużym znakiem zapytania. Charlie ma czas zastanowić się nad swoim wyborem podczas nadchodzących Świąt Dziękczynienia. Tymczasem te kilka wolnych dni Charlie zamierza poświęcić na pracę. Ma się opiekować Frankiem Slade'em (Al Pacino), podstarzałym pułkownikiem amerykańskiej armii, który stracił wzrok. Chłopak obawia się, że będzie spędzał długie godziny, wysłuchując opowieści mężczyzny o służbie w wojsku. Tymczasem Frank informuje Charliego, że nie zamierza spędzać świąt w domu, ale chce wyjechać do Nowego Jorku. Po dotarciu na miejsce Slade i jego opiekun zamieszkują w luksusowym hotelu, jadają w najdroższych restauracjach, a po mieście poruszają się limuzyną. Pułkownik nie stroni także od różnego rodzaju lokali i nocnych klubów. 2/10 "Człowiek z blizną" (1983), reż. Brian De Palma "Człowiek z blizną" z 1983 r. to znakomite kino gangsterskie inspirowane biografią Ala Capone. Atuty obrazu można by wyliczać długo. Najważniejsze z nich to scenariusz Olivera Stone'a, muzyka Giorgio Morodera, aktorstwo Ala Pacino, a także pierwsza znacząca i zarazem udana kreacja Michelle Pfeiffer. Akcja dramatu "Człowiek z blizną" zawiązuje się, gdy do Miami przybywa kubański emigrant Tony Montana (Al Pacino). Razem z przyjacielem Mannym (Steven Bauer) zaczyna on pracować dla mafii narkotykowej. Obaj zostają pomocnikami bossa Franka Lopeza (Robert Loggia). Tony'emu nie przeszkadza to jednak rywalizować z nim o względy pięknej Elviry (Michelle Pfeiffer). Z czasem Montanta bogaci się. Wreszcie może zapewnić matce (Miriam Colon) i siostrze Ginie (Mary Elizabeth Mastrantonio) życie na godziwym poziomie. Niebawem tworzy własną organizację i żeni się z Elvirą. Jednak im większą zyskuje władzę, tym bardziej zaczyna bać się o własne bezpieczeństwo. Panujące w mafijnym środowisku bezwzględne prawa oraz uzależnienie od kokainy doprowadzają go do szaleństwa. 3/10 "Ojciec chrzestny" (1972), reż. Francis Ford Coppola Nagrodzony trzema Oscarami, w kategorii najlepszy film roku, "Ojciec chrzestny" z nieśmiertelną rolą Marlona Brando, stanowi ekranizację bestsellerowej powieści Maria Puzo. Pochodzący z Włoch pisarz pracował nad jego scenariuszem razem z reżyserem, Francisem Fordem Coppolą. Wspólnie stworzyli mit świata mafii, w którym obowiązuje honor i lojalność, zaś największą zbrodnią jest zdrada. Przepiękną muzykę skomponował światowej sławy włoski kompozytor Nino Rota. Akcja obrazu "Ojciec chrzestny" rozpoczyna się w sierpniu 1945 r. Z wojny wraca właśnie należący do wpływowej mafijnej rodziny Corleone Michael (Al Pacino). W tym samym czasie ślub bierze jego siostra, Connie (Talia Shire). Cała rodzina hucznie świętuje oba radosne wydarzenia. Na uroczystość przybywają bracia Sonny (James Caan) i Fredo (John Cazale) oraz adwokat Tom Hagen (Robert Duvall). Według niepisanego prawa, w tak radosny dzień przyjaciele mogą poprosić głowę gangsterskiego rodu o pomoc. Don Vito Corleone (Marlon Brando), do niedawna jeden z najpotężniejszych ludzi w Nowym Jorku, w zaciszu swojego gabinetu roztrząsa spory i wydaje wyroki. Ponadto wysłuchuje próśb o pomoc w zdobyciu roli w filmie czy wyrównaniu rachunków z wrogami. Jednak jego potęga jest już tylko pozorna. Wraz z zakończeniem wojny Ameryka przeszła bowiem dużo przeobrażeń. Hazard oraz handel alkoholem nie przynoszą już oczekiwanych zysków i nie gwarantują władzy. Teraz liczą się przestępcy, którzy kontrolują rynek narkotyków i broni. 4/10 "Ojciec chrzestny II" (1974), reż. Francis Ford Coppola Będący kontynuacją sagi o życiu włoskiej rodziny gangsterskiej "Ojciec chrzestny 2" to kolejne arcydzieło Francisa Forda Coppoli, które w niczym nie ustępuje nakręconej dwa lata wcześniej pierwszej części. Obraz, który jest prawdziwą ucztą dla miłośników dobrego kina, zdobył sześć Oscarów, w tym dla najlepszego filmu 1974 r. Jedną ze statuetek odebrał Robert De Niro, Ala Pacino wyróżniono zaś nominacją do tej prestiżowej nagrody. Początek XX wieku. Vito Andolini (Robert De Niro) urodził się w miejscowości Corleone na Sycylii. Miał zaledwie dziewięć lat, gdy jego ojciec został zamordowany przez bossa mafii. Obecnie dorosły już Vito przybywa do Ameryki wraz z tłumem emigrantów. Tak jak inni jest ubogi i uważany za intruza. Mężczyzna zmienia nazwisko. Nowe przyjmuje od nazwy rodzinnego miasteczka. Gdy w filmie "Ojciec chrzestny 2" mijają kolejne lata pobytu Vita w Stanach Zjednoczonych, staje się jasne, że mężczyzna potrafi zaistnieć w półświatku, w który wkracza z wielką cierpliwością i determinacją. Krok po kroku Corleone buduje swoje mafijne imperium, bacznie obserwując wrogów i kierując się własnym kodeksem. Po śmierci Vita jego miejsce zajmuje syn, Michael (Al Pacino). Głównym źródłem jego dochodów jest kontrola kasyn. Początkowo Michael stara się postępować według zasad wpojonych mu przez ojca. Nie jest on jednak tak charyzmatyczny jak Vito i brakuje mu cierpliwości. Mimo starań i dużych ambicji przywódczych nie potrafi utrzymać jedności w rodzinie i zapobiec jej kryzysowi. Wpływy zdobywa przemocą, zdradą, intrygą i korupcją. 5/10 "Adwokat diabła" (19970, reż. Taylor Hackford Dający do myślenia i na długo zapadający w pamięć "Adwokat diabła" to świetnie zrealizowany, pełen zwrotów akcji okultystyczny thriller, w którym role główne zagrali Keanu Reeves i Al Pacino. Na ekranie partnerują im dwie inne gwiazdy Hollywood, piękne Charlize Theron i Connie Nielsen. Grany przez Keanu Reevesa Kevin Lomax to młody, ambitny, dobrze zapowiadający się adwokat z Florydy. Jego elokwencja, prawnicza zręczność, a przede wszystkim cynizm zostają w końcu dostrzeżone przez wysłannika prestiżowej kancelarii. Kevin podejmuje niebawem pracę w Nowym Jorku. Kiedy dostaje oszałamiająco wysoką pensję, nowy samochód i olbrzymi apartament, jego entuzjazm nie ma granic. Zafascynowany ekskluzywnym światem i nowymi znajomymi Kevin całkowicie oddaje się pracy dla swojego charyzmatycznego, niezwykle inteligentnego szefa Johna Miltona (Al Pacino). Stopniowo jednak zaczyna coraz bardziej zaniedbywać ukochaną żonę, Mary Ann (Charlize Theron), a jego myśli wędrują ku pięknej i uwodzicielskiej współpracownicy, Christabelli (Connie Nielsen). Tymczasem osamotniona Mary Ann miewa halucynacje, a w końcu zostaje uwikłana w rozmaite dziwne wydarzenia, których nie potrafi racjonalnie wytłumaczyć. 6/10 "Gorączka" (1995), reż. Michael Mann Materiały prasowe "Gorączka" jest prawdziwym klasykiem kina akcji i pozycją obowiązkową dla każdego wielbiciela tego gatunku. Na planie tego filmu po raz pierwszy spotkali się dwaj wybitni aktorzy, Robert De Niro i Al Pacino, i obaj stworzyli znakomite kreacje. Scenariusz zainspirowany został prawdziwymi wydarzeniami, do których doszło w Chicago w 1963 r. De Niro gra w "Gorączce" rolę Neila McCauleya, brutalnego złodzieja, który wraz ze wspólnikami - nałogowym hazardzistą Chrisem Shiherlisem (Val Kilmer) i Michaelem Cheritto (Tom Sizemore) - organizuje napad na furgonetkę przewożącą obligacje. Z początku akcja przebiega zgodnie z planem. Jednak w pewnym momencie jeden z wynajętych przez nich do pomocy przestępców, Waingro (Kevin Gage), nie wytrzymuje napięcia i popełnia błąd. Wywiązuje się strzelanina, w wyniku której giną strażnicy. Śledztwo w sprawie napadu i strzelaniny prowadzi Vincent Hanna (Al Pacino), zasłużony policjant z wydziału zabójstw, od wielu lat walczący z przestępczością w Los Angeles, mistrz w swoim fachu. Po przybyciu na miejsce zbrodni Hanna i jego ekipa zbierają dowody i szczegółowo odtwarzają przebieg tragedii. Wkrótce trafiają na trop przestępców. W tym czasie perfekcyjnie planujący każdy skok McCauley zamierza przeprowadzić ostatnią w swojej złodziejskiej karierze akcję. 7/10 "Życie Carlita" (1993), reż. Brian De Palma "Życie Carlita" to znakomity film Briana De Plamy. Słynny reżyser po dziesięciu latach od nakręcenia "Człowieka z blizną" ponownie zaprosił do współpracy Ala Pacino. Decyzja ta okazała sę strzałem w dziesiątkę, ponieważ ten wybitny aktor stworzył na planie niezapomniany duet z Seanem Pennem. Scenariusz filmu oparto na dwóch powieściach Edwina Torresa, amerykańskiego sędziego. Akcja obrazu "Życie Carlita" toczy się w Nowym Jorku. Grany przez Pacino Portorykańczyk Carlito Brigante, skazany na trzydzieści lat więzienia narkotykowy boss, wychodzi właśnie na wolność. W zakładzie karnym mężczyzna spędził jedynie pięć lat, co zawdzięcza swojemu adwokatowi i zarazem przyjacielowi Davidowi Kleinfeldowi (Sean Penn). Wielomiesięczny pobyt w celi zmienił jednak Carlita. Teraz pragnie on zerwać z przestępczą działalnością i zacząć żyć uczciwie. Marzy o zdobyciu 75 tysięcy dolarów, których potrzebuje na założenie legalnego interesu. Początkowo wszystko układa się po myśli tytułowego bohatera obrazu "Życie Carlita". Mężczyzna z powodzeniem prowadzi nocny klub, którego współwłaścicielem jest Kleinfeld. Zresocjalizowany przestępca spotyka się również ze swoją dawną sympatią Gail (Penelope Ann Miller). Sprawy się komplikują, gdy prawnik wpada w poważne tarapaty. Jeden z jego klientów, mafioso Tony Taglialucci (Frank Minucci), oskarża go o kradzież miliona dolarów, które ten dostał na opłacenie świadków. 8/10 "Pieskie popołudnie" (1975), reż. Sidney Lumet Materiały prasowe "Pieskie popołudnie" to nagrodzony Oscarem za scenariusz i nominowany do tej nagrody w pięciu innych kategoriach znakomity film Sidneya Lumeta. Obraz stanowi zapis legendarnego napadu na nowojorski bank, który dzięki relacjom telewizyjnym na żywo stał się wspólną sprawą wszystkich Amerykanów. Biseksualista Sonny (Al Pacino) postanawia sfinansować swojemu przyjacielowi - Leonowi (Chris Sarandon) - operację zmiany płci. Chcąc zdobyć potrzebną na ten cel gotówkę, wraz z Salem (John Cazale) organizuje napad na bank. Niestety, od początku akcji nic nie przebiega zgodnie z planem bohaterów produkcji "Pieskie popołudnie". Przede wszystkim okazuje się, że w kasie nie ma pieniędzy. Zdezorientowani i zdesperowani Sonny i Sal, zamiast się wycofać, biorą zakładników i wraz z nimi zamykają się w banku. Na miejsce zdarzenia natychmiast przybywają stróże prawa. Kapitan policji Moretti (Charles Durning) prowadzi negocjacje z porywaczami. Gdy Sonny jest już pewien, że jego żądania zostaną spełnione, sprawę napadu nieoczekiwanie przejmuje słynący z bezwzględności agent Sheldon (James Broderick). 9/10 "Ojciec chrzestny III" (1990), reż. Francis Ford Coppola "Ojciec chrzestny 3" jest ostatnią częścią słynnej trylogii o rodzinie Corleone. Film zdobył po siedem nominacji do Złotego Globu i Oscara, w kategorii film roku. Tej odsłonie mafijnej sagi Francisa Forda Coppoli nie przyznano jednak ani jednej statuetki. Blisko ich zdobycia byli Gordon Willis, autor zdjęć do całej trylogii oraz Andy Garcia. W rolę głowy rodziny Corleone w filmie "Ojciec chrzestny 3" ponownie wciela się Al Pacino. Widzowie spotykają go ponownie w Nowym Jorku w rok 1979, kiedy to mija już dwadzieścia lat od dnia, gdy wydał on wyrok śmierci na swego starszego brata. Michael rozwiódł się z Kay (Diane Keaton). Dzieci dawnych małżonków, Mary (Sofia Coppola) i Anthony (Franc D'Ambrosio), są już dorosłe. Kolejny raz członkowie klanu Corleone zbierają się przy okazji ważnej uroczystości. Michael, obecnie szanowany biznesmen i filantrop, ma odebrać nagrodę od Kościoła. Nie wszystko jednak udało się uporządkować w życiu byłego mafiosa. Gdy Michael przystępuje do wartej setki milionów dolarów inwestycji, mafia upomina się o swoje prawa w poszukiwaniu okazji do wyprania brudnych pieniędzy. Tymczasem w filmie "Ojciec chrzestny 3" okazuje się, że w kolejce po władzę w rodzinie stoi już ambitny i bezwzględny Vincent Mancini (Andy Garcia), nieślubny syn starszego brata Michaela, Sonny'ego. Za namową swojej siostry Connie (Talia Shire) Michael zezwala, aby Vincent przyjął nazwisko Corleone i stał się pełnoprawnym członkiem rodziny. 10/10 "Serpico" (1973), reż. Sidney Lumet Frank Serpico (Al Pacino), pochodzący z rodziny włoskich emigrantów, kończy z wyróżnieniem szkołę policyjną i rozpoczyna służbę w Nowym Jorku. Ambitny, młody funkcjonariusz ma dużo zapału do pracy. Jest nieprzekupny i bezwzględny dla przestępców. Prowadzi to do konfliktów z kolegami, którzy wolą przyjąć bardziej asekuracyjną postawę w walce o poszanowanie prawa i porządku w mieście. Serpico przenosi się z posterunku na posterunek, lecz wszędzie styka się z bezkarnością, korupcją i próbami przekupstwa, czego nie potrafi i nie chce zaakceptować. Czuje się coraz bardziej wyobcowany. Z upływem czasu jego dążenie do odsłonięcia prawdy o występkach stróżów prawa ściąga na niego krytykę i gniew zakłamanego środowiska. Film, uhonorowany dwiema nominacjami do Oscara, został zainspirowany autentycznymi wydarzeniami z życia nowojorskiej policji, o których w swojej reportażowej książce pisał Peter Maas. Data utworzenia: 5 września 2020 13:58 To również Cię zainteresuje Masz ciekawy temat? Napisz do nas list! Chcesz, żebyśmy opisali Twoją historię albo zajęli się jakimś problemem? Masz ciekawy temat? Napisz do nas! Listy od czytelników już wielokrotnie nas zainspirowały, a na ich podstawie powstały liczne teksty. Wiele listów publikujemy w całości. Znajdziecie je tutaj. noc, noc z moim ulubionym, diabolicznym Alem...wow....ależ spotkanie, egzotyczna herbata, luksusowe skarpetki ( za dwie pary ....jedne z kaczuszkami drugie z króliczkiem i kaczuszką, zażyczył sobie 240 zł) , piękne wnętrze sklepu no i seks....seks....seks . Hmmmm ale mojego ulubionego Adwokata Diabła oglądałam trzy dni temu więc skąd taki sen.....ale nic to ...sen był wyyyjątkowo długi i mimo tego że się budziłam ( psice o 4 zażyczyły sobie pójść do pana, musiałam zleźć z mojej dziupli, zejsc po schodach do drzwi wejściowych, wypuścić na zimnicę i wrócić) trwał, śnił się dalej. To niezwykłe ...chyba jeszcze nigdy przerwany sen nie snił mi się dalej, choć czasem bym chciała...baaardzo. Wczoraj oglądałam Motyl still Alice...ostatnio wracam do ulubionych filmów ( np. Szczęki, które mogę oglądać co trzy tygodnie i do tego ....nie w lustrze) polecano mi Jokera, zaczęłam oglądać ale to jakaś rosyjska wersja na Zalukaj i tłumaczenie ( chociaż napisy) jest koszmarne ..Poczekam na lepszą wersję, a tymczasem sobie czytam że np. we Francji ludzie uciekali z kina z tego filmu hmmmm. No dobra....wczoraj się zmobilizowałam i zrobiłam miodownik serowo śliwkowy , nie mam pojęcia jak smakuje ...bo spoczywa w lodówce i nabiera smaku, tak jak zalecała autorka przepisu. Zajrzałam przed chwilą go Hieronima ( bo Boscha mum) i ciasto dziewicze .....znaczy się małż nie zbłądził do lodówki . Lecę zaraz załatwić sprawy, potem odkurzę kudły moich psic z podłogi i czekam na klienta, koleżanka mi go podesłała, sprawa opłat za śmieci w budynku wielorodzinnym, nooo zobaczymy. Wczoraj dzwonił też kolega szykuje się kolejna afera z miastem, tym razem duża organizacja ekologiczna, która gotowa jest podpisać się pod skargą na decyzje UM. Zgłosiłam się też do akcji naszego stowarzyszenia czyli Misiów, 25 listopada jest dzień Pluszowego Misia i od dwóch lat nasze Stowarzyszenie zbiera Misie dla dzieci w radomskich szpitalach, ale misiaków jest tyle, że nie tylko nasze szpitale ale i ościenne dostają , a poza tym domy dziecka, przedszkola , świetlice ...wszyscy ci , którzy potrzebują pluszaków dla dzieci , rok temu odzew był niesamowity myślę że w tym roku będzie jeszcze lepiej, już jedna ze szkół średnich zgłosiła udział w akcji, a ja tak poszalałam, że zgłosiłam się na wszystkie dyżury, czyli pięć . Ok zapraszam was do lasu ...bo pogoda sprzyjająca. Życzę wam pięknego tego ostatniego październikowego dnia, u mnie piękne słońce. I zakrzykując radośnie AAAAHHHHHOOOOOJJJJJJ! oddalam się. Adwokat diabłaThe Devil's Advocate Gatunek thriller Data premiery 17 października 199727 lutego 1998 (Polska) Kraj produkcji NiemcyStany Zjednoczone Język angielski Czas trwania 144 minut Reżyseria Taylor Hackford Scenariusz Tony GilroyJonathan Lemkin Główne role Keanu ReevesAl PacinoCharlize TheronJeffrey JonesJudith Ivey Muzyka James Newton Howard Zdjęcia Andrzej Bartkowiak Scenografia Dennis BradfordRoberta J. HolinkoBruno Rubeo Kostiumy Judianna Makovsky Montaż Mark Warner Produkcja Anne KopelsonArnon MilchanArnold KopelsonWarner Bros. Wytwórnia Warner Bros. PicturesNew Regency PicturesKopelson EntertainmentTautus FilmsMonarchy Enterprises Dystrybucja Warner Bros. Budżet $ 57,000,000 Nagrody 1998: Saturn za najlepszy horror Cytaty w Wikicytatach Adwokat diabła (ang. The Devil's Advocate) – film produkcji USA z 1997 roku wyreżyserowany przez Taylora Hackforda z Keanu Reevesem, Alem Pacino i Charlize Theron w rolach głównych. Nakręcony na podstawie powieści Andrew Neidermana. Fabuła[edytuj | edytuj kod] Kevin Lomax jest prowincjonalnym adwokatem, który nigdy nie przegrał sprawy sądowej. Dowodzi niewinności klienta, mając dowody świadczące o jego winie. Po zakończonej sprawie, skuszony intratną propozycją, przenosi się do nowojorskiej firmy prawniczej, na czele której stoi charyzmatyczny John Milton. Imię to jest aluzją do autora Raju utraconego. Z czasem prawnik powoli zaczyna zdawać sobie sprawę, że John Milton nie jest tym, kim się być wydaje - w rzeczywistości jest diabłem. Obsada[edytuj | edytuj kod] Keanu Reeves jako Kevin Lomax Al Pacino jako John Milton / Lucyfer Charlize Theron jako Mary Ann Lomax Jeffrey Jones jako Eddie Barzoon Judith Ivey jako pani Alice Lomax Connie Nielsen jako Christabella Andreoli Craig T. Nelson jako Alexander Cullen Tamara Tunie jako pani Jackie Heath Ruben Santiago-Hudson jako Leamon Heath Debra Monk jako Pam Garrety Vyto Ruginis jako Mitch Weaver, departament sprawiedliwości Laura Harrington jako Melissa Black Pamela Gray jako pani Diana Barzoon Heather Matarazzo jako Barbara George Wyner jako Meisel Głosy krytyków[edytuj | edytuj kod] W warstwie fabularnej film łączy wątek faustyczny z motywami, które obecne są w Dziecku Rosemary (wątek męża) oraz w filmie Harry Angel. Lomax – współczesny Faust – zawarłszy pakt z diabłem degeneruje się moralnie, a talent i wyjątkowość jego osoby obracają się przeciw niemu, gdy przecenia je i wykorzystuje w złych celach. Walor rozrywkowy filmu zdecydowanie przewyższa jego ładunek intelektualny, sprowadzający się do prostego przesłania potępiającego pychę i żądzę władzy, a afirmującego życie w zgodzie z własnym sumieniem. Agnieszka Morstin-Popławska, Adwokat diabła[1] Przypisy[edytuj | edytuj kod] ↑ Światowa encyklopedia filmu religijnego. Marek Lis i Adam Garbicz (red.). Kraków: Biały Kruk, 2007, s. 15. ISBN 978-83-60292-30-3. Linki zewnętrzne[edytuj | edytuj kod] Plakat Adwokat diabła w bazie IMDb (ang.) Adwokat diabła w bazie Filmweb pde 5 lutego 2017, 17:57. 2 min czytania Wkrótce na ekrany kin wejdzie film "The Comedian". Za reżyserię odpowiada nagrodzony Oscarem reżyser Taylor Hackford, który na swoim koncie ma takie produkcje jak "Adwokat diabła" z Alem Pacino. W jego najnowszym filmie występuje plejada najlepszych aktorów Hollywood w tym Robert De Niro. Reżyser zgodził się opowiedzieć amerykańskiemu Business Insiderowi, jak pracuje się ze słynnymi legendami kina. Robert De Niro i Al Pacino | Foto: Carlos Alvarez / Stringer / Getty Images "The Comedian" jest "oczkiem w głowie" De Niro aaaa Robert De Niro całymi latami starał się o to, aby film powstał. Na pewnym etapie reżyserią miał zająć się nawet sam Martin Scorsese. Los chciał jednak inaczej. W tym samym czasie Taylor Hackford akurat dowiedział się, że produkcja, której miał się podjąć nie dojdzie do skutku. Kilka dni później otrzymał telefon z propozycją wyreżyserowania filmu "The Comedian". Jak przyznaje, nie od razu był przekonany do tego pomysłu. Wiedział, jak ważnym projektem dla De Niro jest ten film. Ostatecznie zgodził się go zrealizować. Na planie okazało się, że praca ze słynnym aktorem jest jak "cudowny sen". De Niro bardzo szanuje reżyserów. Bardzo zachęcał mnie do podjęcia się tego zadania. Dla reżysera to dar, kiedy aktor chce zostać pokierowany. Poziom aktorstwa Ala Pacino jest na najwyższym poziomie Hackford zauważa, że zarówno De Niro, jak i Pacino są profesjonalistami. Są zawsze doskonale przygotowani do roli. Jest też i miejsce na spontaniczność. Reżyser wspomina, że pod koniec zdjęć do filmu "Adwokat diabła", w którym postać Pacino ujawnia, że jest diabłem, Hackford poprosił aktora i jego partnera z planu Keanu Reevesa, aby zgodzili się wprowadzić pewne ulepszenia do ujęcia. Powiedziałem im, aby zapomnieli co jest w scenariuszu i po prostu wczuli się w tę scenę. Al Pacino dał wówczas taki popis aktorstwa, jakiego nigdy w życiu nie doświadczyłem, współpracując z innymi aktorami. To było coś niesamowitego. - Nagle zaczął śpiewać piosenkę "I met her in Monterey, in old Mexico" Franka Sinatry. Nie słyszałem tego od jakiś 30 lat. Zapytałem go, dlaczego zaczął śpiewać akurat tę piosenkę, a on odparł "nie wiem, po prostu to poczułem i zaśpiewałem". Hackford umieścił utwór w scenie, ale w wykonaniu Sinatry. Pomyślałem, że diabeł mógłby brzmieć jak Sinatra, gdyby tylko chciał. aaaa Na tak dalece idącą improwizację mogą pozwolić sobie najlepsi - czyli Robert De Niro Czytaj także w BUSINESS INSIDER Reżyser podkreśla, że De Niro wywarł na nim nie mniejsze wrażenie. W filmie "The Comedian" aktor niesamowicie szybko odnajdywał się w powierzonych mu zadaniach. Na planie pracował z wieloma komikami, którzy nie trzymali się scenariusza. - Zrobiliśmy ten film w 27 dni, nie trzeba było robić zbyt wielu ujęć. Chciałem spontaniczności. Bob (De Niro) sprostał zadaniu. W tej produkcji są momenty, z których jestem dumny, jak na przykład scena w klubie "The Friars Club", w której z Cloris Leachman docina De Niro. On nie był na to przygotowany, ale natychmiast zareagował. Jest też scena z Jessicą Krison, wszystko, co się tam wydarzyło, nie było zaplanowane w scenariuszu. To była kompletna improwizacja. Sekret współpracy z legendami kina Hackford powiedział, że nigdy nie miał obaw przed podejściem do aktora, by zwrócić mu uwagi, jeśli było to konieczne. Ale zazwyczaj pozwala aktorom na dużą dozę niezależności, zwłaszcza gdy pracuje się z tak utalentowanymi gwiazdami, jak De Niro czy Al Pacino. Obaj aktorzy mają różne style, ale są niesamowicie profesjonalni i doskonale się z nimi współpracuje. Wiedziałem, że nie należy nadepnąć im na odcisk, ale gdy tylko znajdzie się wspólny język, nie trzeba ingerować zbyt często. - Przerywasz im tylko, gdy jest to konieczne. Kluczem do sukcesu jest danie im możliwie jak największej swobody i przestrzeni do kreatywności - mówi reżyser. Jednym z najbardziej rozpowszechnionych i ciekawych motywów i tropów w literaturze, a w szczególności literaturze grozy, są wszelkiego rodzaju diabelskie byty z diabłem na czele. Fascynują nas ciągle i od nowa – opowieści o wychodzących z piekła demonach czy szatanie, który postanowił stąpać wśród ludzi. Potrzeba opętania i zniewolenia duszy człowieka jest na tyle silna, że byty te nie oprą się pokusie życia w wielomilionowej metropolii i właśnie w powieści Adwokat diabła pióra Andrew Neidermana sam szatan postanowił królować, nie tylko w piekle, ale również w Nowym Jorku – mieście przepychu, blichtru i tętniącego na ulicach życia, które powoli, krok po kroku, chce zamienić w piekło. I choć od premiery filmu z Alem Pacino, Keanu Reevesem i Charlize Theron mijają w tym roku już 22 lata, a od samej premiery książki niemal 30, to historia i lęk, który towarzyszy nam podczas lektury, wciąż są uniwersalne, tak jak uniwersalna jest odwieczna walka dobra ze złem. Kevin Taylor jest zwykłym i niczym niewyróżniającym się z pozoru prawnikiem, który pracuje w niewielkiej kancelarii na przedmieściach. Jednak tym, co czyni go zauważonym przez wielką nowojorską kancelarię John Milton i Wspólnicy, jest fakt, że potrafi obronić swojego klienta, nawet jeśli ten jest bezsprzecznie winny. Dzięki dostrzeżeniu Kevin i jego żona mogą w końcu spełnić swoje marzenia i zamieszkać w centrum Manhattanu i wieść prawdziwie godne życie – fura pieniędzy, ekskluzywna limuzyna, zachwycające mieszkanie i to, co dla mężczyzny jest bardzo ważne – możliwość angażowania się w sprawy karne z pierwszych stron gazet. Jednak czy to wszystko jest tylko pięknym snem? A może zmierza ku koszmarowi? Horror bywa czasem niezłą mieszanką gatunkową i tutaj, w Adwokacie diabła, mamy podobnie. Znajdziemy w powieści elementy thrillera prawniczego i dramatu sądowego, ale przede wszystkim nadal jest to pełnokrwista powieść grozy, która zwodzi czytelnika, ale jednocześnie oferuje podróż przez najdalsze kręgi piekła, aby dostrzec to, że zło zawsze znajdzie w nas coś, aby wykorzystać to przeciw nam. To, co jest bardzo klasyczne w książce Adwokat diabła, to wspomniany już konflikt dobra i zła, który symbolizują postacie Johna Miltona (nawiązanie do angielskiego poety, autora Raju utraconego – bardzo często nazywanego satanistą, przez wzgląd na to, że bohaterem poematu jest sam szatan) oraz Kevina Taylora, który jest tożsamy z każdą ofiarą kuszenia przez zło – zrobi on wszystko, aby osiągnąć boskość – nawet da się opętać samemu diabłu. Adwokat diabła to wspaniała, intertekstualna proza, przemyślana i doskonale napisana, która sprawia, że czytelnik zadaje sobie pytania dotyczące własnej natury, własnego kodeksu moralnego i tego, czy sam dałby pokusić się diabłu za spełnienie swoich własnych marzeń. Przekonuje mnie właśnie to, że poruszana już wielokrotnie tematyka, tu uwspółcześniona, jest w stanie trafić do każdego – stąd właśnie ten jej uniwersalizm, który idealnie sprawdza się jako przypowieść o złu, i wysnuwa pytanie, czy to zło pochodzi z zewnątrz – symbolem jest właśnie szatan – czy może zło jest od zawsze w nas, ludziach, ale potrzebuje tylko małego pretekstu, aby się ujawnić? Fot.: Vesper Przeczytaj także: Piątkowa ciekawostka o… : Diabeł w kulturze masowej Podobne wpisy:

diabła film z alem pacino